Lo he dicho en reiteradas ocasiones pero es algo inevitable de mencionar, ¡La música como cualquier forma de arte ha evolucionado de manera sorprendente! Una de las transformaciones más profundas y notorias se ha dado en la producción y es que si comparamos las canciones de los años 90 con las de hoy, no solo encontraremos diferencias en el estilo, sonido o la lírica, sino un abismo tecnológico en cómo se graban y se mezcla hoy en día alguna nueva canción.

I have said it repeatedly, but it is something that cannot be ignored: music, like any other art form, has evolved in surprising ways! One of the most profound and noticeable transformations has taken place in production. If we compare songs from the 90s with those of today, we will not only find differences in style, sound, or lyrics, but also a technological gap in how new songs are recorded and mixed today.

En los 90s la producción musical era un proceso mucho más análogo o como lo he mencionado antes, algo mucho más natural. Para los antiguos productores lograr un sonido específico dependían de algunas especificaciones como, por ejemplo: la acústica de los estudios y de micrófonos especializados. No es que hoy no se trabaje de la misma manera y es que en estos casos existen diferentes métodos para simplificar el trabajo y seguir produciendo música. Un buen punto a tratar es que antes esos productores e ingenieros de sonido tenían la completa manipulación física del sonido hoy en la era digital ha convertido ese proceso en una reliquia.

In the 90s, music production was a much more analog process or, as I mentioned before, something much more natural. For old-school producers, achieving a specific sound depended on certain specifications, such as studio acoustics and specialized microphones. It's not that today's producers don't work the same way, but in these cases, there are different methods to simplify the work and continue producing music. A good point to make is that before, those producers and sound engineers had complete physical control over the sound, but today, in the digital age, that process has become a relic.

He visto documentales de cómo se trabajaba en los estudios de grabación en los 80 y 90 y por supuesto que también a lo largo de esos 10 años hubo avances pero los mismos no impedían que los productores e ingeniero abandonaran su silla para dejar trabajar a una maquina por ellos pues la calidad dependía mucho de ellos y del artista. Por ejemplo, en los 80s y principios de los 90s las tomas debían ser casi perfectas pues un simple error podría significar volver a grabar. Este método aunque más laborioso y costoso, a menudo resultaba en una calidad de audio con una calidez y una textura que muchos nostálgicos e ingenieros de sonido aún valoran y hoy olvidan. Curioso pero el "ruido" o la imperfección inherente a lo análogo se convertía en parte de la identidad de la canción.

I have seen documentaries about how recording studios worked in the 80s and 90s, and of course there were advances during those 10 years, but they did not prevent producers and engineers from leaving their chairs to let a machine do the work for them, as the quality depended greatly on them and the artist. For example, in the 80s and early 90s, takes had to be almost perfect because a simple mistake could mean re-recording. This method, although more laborious and costly, often resulted in audio quality with a warmth and texture that many nostalgic sound engineers still value and today forget. Curiously, the “noise” or imperfection inherent in analog became part of the song's identity.

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Hoy en día, el panorama es radicalmente distinto. El dominio de la producción digital ha democratizado el proceso. Con una computadora, una interfaz de audio y un software de estación de trabajo digital de audio (DAW) como Cubase o Pro Tools, casi cualquiera puede producir música de alta calidad desde su hogar. Las limitantes físicas desaparecieron. Se pueden corregir errores fácilmente, manipular el tono de una voz con Auto-Tune, y construir capas de sonido con miles de sintetizadores virtuales, con cada instrumento perfectamente cuantizado y cada voz en su lugar. Ahora la pregunta interesante acá es ¿les parece que esta era digital ha desmejorado al artista?

Today, the landscape is radically different. The dominance of digital production has democratized the process. With a computer, an audio interface, and digital audio workstation (DAW) software such as Cubase or Pro Tools, almost anyone can produce high-quality music from home. Physical limitations have disappeared. Mistakes can be easily corrected, the pitch of a voice can be manipulated with Auto-Tune, and layers of sound can be built with thousands of virtual synthesizers, with each instrument perfectly quantized and each voice in its place. Now the interesting question here is: do you think this digital age has diminished the artist?

En última instancia, la producción musical ha pasado de ser un arte basado en la limitación física a uno donde las posibilidades son casi infinitas. Ambas épocas nos han dejado y nos siguen dejando un legado musical increíble, cada una con su propio encanto sonoro.

Ultimately, music production has gone from being an art based on physical limitations to one where the possibilities are almost endless. Both eras have left us with an incredible musical legacy, each with its own unique sound.

En mi humilde opinión, esta era ha traído una precisión y una limpieza sin precedentes. Creo que todo dependerá del artista, de lo que buscan y quieren. Estoy seguro de que aún se pueden lograr obras musicales que perduren en el tiempo. Pero hoy me hice una pregunta y es ¿Cómo sonaría Nirvana si hubiera grabado en esta era digital? Respuesta que de seguro no tendré. Lo que sí, es que recordar aquella época de largas horas en un estudio me trae como recuerdos a Nirvana y es por eso, que quiero hoy, hacer un pequeño homenaje de la banda con tres canciones que sin duda marcaron y fueron parte de mi adolescencia. Espero que ustedes igual que yo disfruten de mi selección.

In my humble opinion, this era has brought unprecedented precision and clarity. I believe that everything will depend on the artist, on what they are looking for and what they want. I am sure that it is still possible to create musical works that will stand the test of time. But today I asked myself a question: What would Nirvana sound like if they had recorded in this digital age? An answer I will surely never have. What I do know is that remembering those long hours in the studio brings back memories of Nirvana, and that's why today I want to pay a small tribute to the band with three songs that undoubtedly marked and were part of my adolescence. I hope you enjoy my selection as much as I do.

Como siempre, me agradó mucho compartir en esta iniciativa del amigo @ablaze y con ustedes además que me sentí en una fiesta en los 90s. Me gusta #ThreeTuneTuesday así que sigamos juntos compartiendo este maravilloso arte.

As always, I was very pleased to share in this initiative of my friend @ablaze and with you plus I felt like I was at a party in the 90s. I like #ThreeTuneTuesday so let's keep sharing this wonderful art together.

A bordo de la nave
me despido, mi querida familia.
❤LOS QUIERO❤